道教音乐发展史略道德经的道法自然如何体现天然道观探究
道教音乐的演变历程：从巫文化到宫廷音乐的融合
道教音乐，作为中华民族传统文化的一部分，是中国音乐宝库中独具特色的瑰宝。其历史悠久，起源于原始巫教的降神歌舞，并在长期的发展过程中，不断吸收和融合了古代宫廷音乐、琴曲音乐和民间艺术 音乐的精华。
唐代是道教音乐发展的一个重要时期。在这一时期，唐高宗曾令宫内乐工制作道调，而玄宗则亲自研作和教授道乐。此外，《混元圣记》卷八日记载了天宝十年四月，玄宗亲自在道场教学步虚声韵，并诏命多位大臣制定《玄真道曲》、《大罗天曲》等。
宋代也是道乐发展的一个关键时刻。宋太宗、宋真宗和宋徽宗都曾编写过大量的道乐，如《步虚词》、《散花词》等。此外，宋徽宗重用林灵素修改并增补斋醮仪式，并颁布《金篆灵宝法事》，选取全国各地宫观中的优秀士人习习新创之音。
北宋期间，也有一部名为《玉音法事》的总集被编纂，这部作品以曲线记谱收录了南北朝至清初流行的一些词章，以及由皇帝亲制的大量赞颂诗篇。
除了中央地区，还有地方性的 道教 音乐存在，它们往往结合当地民歌与地方特色而形成独特风格，如北京韵、武当韵、广成韵等。这类地方性 道教 音乐通常分为阳调、幽调及耍调三大类，每种类型都有其独特的情感色彩和表达方式，从庄严肃穆到清静古朴，再到飘逸隽秀，都能体现出不同情境下的美妙旋律。
同时，由于历史上的王朝更替与政治需要，一些皇家御用的宫廷音樂也逐渐进入到了宮觀與寺院中，這種現象尤其明顯於明代時期，在此期間，由於對武當山這個重要佛祖所在地的大力支持，使得武當山上發展出了具有高度藝術水平與深厚內涵的特殊類型音樂，這種音樂不僅保留了傳統宮廷風格，更融入了一定的哲學意義與精神追求，使之成為了一種獨具風格的地方化版本，並且它們在歷史長河中共同構成了中國民族音楽寶庫中的璀璨點之一。
