在创作过程中小说家们会参考哪些文学理论或作品吗
小说作为一种艺术形式，它不仅能够引导读者走进一个虚构的世界，还能让他们对现实生活中的问题有所思考和反思。小说家的思想主张是他们在创作时所倡导的价值观、社会观和人生哲学，是他们作品中不可或缺的一部分。而这些思想主张往往受到文学理论的影响，也常常借助于其他优秀的文学作品来加以深化和完善。
首先，我们需要了解的是，小说家们在创作时是如何运用自己的思想主张来塑造故事和人物的。例如，在托尔斯泰的小说《战争与和平》中，他通过描述拿破仑战争期间俄国贵族家庭成员的心理变化，展现了他关于战争、爱情、家庭以及个人与社会之间关系等多个主题的思考。在这里，可以看出托尔斯泰利用他的个人经历和社会观念为小说增添了深刻的人文关怀。
其次，我们可以探讨的是，随着时间的推移，一些文学理论也开始影响到作者对于故事叙述方式及角色发展策略上的选择。比如现代主义运动提出了“碎片化”叙事手法，即将故事分割成碎片，让读者自己去拼凑整个画面，这种方式对于传统线性叙述提出了挑战，同时也促使作者更加灵活地使用语言，以达到更强烈的情感表达效果。此外，后现代主义则提出了一种对权威性的质疑，使得作者不得不重新审视历史事件以及文化象征，从而在自己的作品中呈现出新的解释。
再者，不可忽视的是，当我们谈论到“参考”的概念时，就不能避免涉及到阅读其他文学作品这一点。在这个过程中，对于已有的伟大之作进行研究分析，不仅能够激发新想法，而且还能帮助作者找到合适的手段去传递自己的思想主张。这一点体现在马克·吐温的小说《汤姆·索亚历险记》当中，他借鉴了很多儿童冒险故事中的元素，将幽默元素融入到了对美国南北战争背景下的反思之中。
最后，我们要考虑的问题是，这样的引用是否过度？或者说，在什么程度上应该使用这些借鉴才能做到既保持原创又不失创新？答案很简单：这取决于具体情况。当一个重要的问题或情节需要被探讨时，而某位前辈已经提供了恰当且有力的例子，那么引用并非坏事；但如果只是为了装饰文字或者模仿风格，则可能会削弱原著独特性的表现力，并导致作品变得过于公式化。
综上所述，无论是在故事情节设计还是角色塑造方面，都可以发现小说家的思想主张与众不同的痕迹。从早期浪漫主义至今各个流派，他们都不断地寻求新的表达形式来阐明自己的见解，为此，他们不仅依赖于内心独特的声音，更依赖于广博的人文知识，以及无数前人的智慧指导。在这个意义上，每一部杰出的小说都是人类智慧宝库的一个缩影，是我们学习如何理解世界同时也是我们自己世界观形成过程的一部分。
