道家故事之书法艺术犹如天然道观中的精华蕴含着深邃的哲理
在魏晋时期，士人追求道家思想与谈玄成为一种文化现象。老庄哲学成为了知识分子的理论依据，而书法则是他们自我修养的重要途径。道家思想促进了书法理论的演变，并影响了书法艺术风格的转变。
儒释道三家的交融，在南北朝时期逐渐深入社会各层面。书法作为文化的一个侧面，在这一时期达到了历史上的第一个高峰。钟繇、王羲之等书法大家，以其流畅美妙的字体，打破了古代传统，展现出新的审美趋势，其背后的思想渊源与道家密切相关。
在魏晋南北朝时期，书法艺术的情感和体验理论得到了更深入和细致的探讨。在分析书法形式构成中的美学特质方面，道家思想的影响尤为明显。
首先，从“道”的理念来理解书法艺术本质，如王羲之所述：“笔力抵锋，本乎本性。”这反映出对自然规律和宇宙万物运动的一种观照。这一观点，与《道德经》中提倡顺应自然、崇尚柔弱相呼应。
其次，“意象”思维在魏晋南北朝时期普遍存在，被视为后来的主导性思维方式之一。这包括卫夫人关于点画意象，以及梁武帝对线条力度美感中“骨”、“肉”、“筋”的阐释，以及颜真卿对于这些概念完善。此外苏轼也强调了线条质感中的复合意象，使之更加完整。
最后，不仅阳刚之美受到重视，还有阴柔之美通过力量平衡实现，这符合道家的静、慈、柔、虚等理念。在蔡邕《九势》的论述中，也提出了藏头护尾，用力于字中，即肌肤丽泽，是阴柔之美的一种表现方式。此外，当时许多知名人物都是兼具诗人和僧侣身份，他们之间交流互鉴，对文学艺术产生深远影响。
