“道”是中国哲学的一个重要范畴，儒家、道家、佛教都讲道。 老子说：“人法地，地法天，天法道，道法自然”。 这表明他认为道的最高境界是自然。 由于道是自然的，中国画以道为基础，所以道与画之间有着非常密切的联系。 对于道来说，自然是人们学习的最根本的对象。 中国画与道家思想有着非常密切的关系。 如果我们结合中国哲学史和艺术史来探讨，不难发现道家文化影响了中国绘画体系，在其发展演变中发挥了非常重要的作用。 可以说，“道”是中国美学和传统哲学的最高范畴。 以老庄为首的道家对此有更深刻的解释。 道家认为，道是宇宙的本体，是万物的终极本源。 它既是物质元素的一部分，又是本质规律的核心。
“道法自然”对中国绘画的发展史产生了重大影响，直接启发、引发和影响了艺术家对审美问题的思考。 中国画要“自然”，必须深刻认识宇宙自然静止的状态和世界万物创造的自然过程。 走进自然，“师法自然，由内得心之源”。 中国画中的艺术与道有着本质的联系。 俗话说“艺即道，道即艺”，所以有时人们常说画就是“画道”。 画中所描绘的是自然界的道。 没有自然之道，就无从谈起中国画。
孔子曰：“志于道，立足于德，依靠于仁，行于艺”。 几千年前，先贤们对艺、道进行了深入的研究和探索，形成了具有中国哲学意义的思想。 系统。 他们认为艺术源于自然，源于道，也源于人心，而人心是通过仁的修养、艺术的修养、道德的践行来实现的。 因此，中国画的艺术必须符合自然。 融合。 中国画是体现道教的绘画，体现在“道与德、仁与艺”、“融道于艺”的艺术方法上。 具体分为：以形述神、神形结合； 精进技艺，融艺道； 磨砺灵魂，合心道。
中国画不是道本身。 绘画是一种视觉产品，不同作品的风格差异很大。 风格的高低与审美有关。 审美是一个人修养的外化，而他的修养就是接近道层次的过程。 因此，古人常说某件事或某项技艺“近于道”。 老子说“五色眩目”。 画家比普通人更直接地表达他们的审美。 他们的审美情趣、风格、境界都可以通过笔墨来表达。 所以，看中国画，最终要看的是人，也就是画画的人。 一个人的修养水平和审美风格，在文字中可以明显区分出来。 正如古代画论“画如其人”。 这就是为什么中国画必须体现道。
黄宾虹先生说：“元人一笔二笔，万事繁杂。” 元代画家倪云林的画，是用毛笔概括提炼的，甚至只是寥寥几笔，但黄宾虹却看到了“复杂”，所以黄宾虹几乎是道人了。 但他也说：“宋人写了几千笔，无一不是简单的。” 其实世间的事也是如此。 事物事物，看似复杂的表象背后，都有一定的规律。 只有真正的，只有理解的人才能看到并掌握它。 唐代画家张彦远说：“如果用直尺，那就是死画；如果保持其精神，专注于一件事，那就是真正的画。” ”中国画讲究写意，重意轻形。讲究以书入画，以笔为先，传神。苏东坡说：“论画时，以形为本，所见如子。”欧阳修说：“古画之意不描绘形，梅诗咏物无隐意。 很少人懂得忘形，见诗不如见画。”就是这个意思。
老子说：“道可以是道，但又不是道。” 中国画的道与思想家、哲学家所讨论的道有一些区别。 一方面，中国画的道是画中的理、形、神之迹； 另一方面，中国画的道在神韵和意境上都比较神秘。
中国画的神韵、意境，就是存在于画外的“意”。 正是道家云“心足不求色相似，前世马如马”。 我们还没有弄清楚李璜的雌雄，但是我们可以知道那匹马。 绘画的“意义”，绘画意义的存在，正是李贽所说的：“追风闪电的能力，永远不会介于雌雄之间”。 境界就是佛家所说的，佛家说一切虚假的东西都是环境，一切都可以称为环境。 意境是什么？ 它是一种可以感觉到但无法抓住或触摸的东西，人们喜欢它。 人们喜欢看画，是因为想看到生活中得不到却又向往的风景。 倪云林的荒凉、八大山人的孤独，都是现实中得不到的，但越得不到，就越让人向往。
南齐时期，谢何曾在《古画》中提出了欣赏中国画的重要美学原则：“一是使韵律生动，二是用笔在骨法上，三是用笔在骨法上”。回应对象形象，四是随流派。颜色相同，五个管理职位相同，六转调转相同。 “六法”对后世影响深远，尤其是神韵的生动性已成为中国画理论中最核心的概念之一。 节奏意味着生动。 没有生动的笔墨，就谈不上魅力。 当然，谢赫所说的气韵主要是指“神”，也称“神韵”。 六朝人民十分重视“神”。 支道临喜欢养马，引来别人的非议，但他说：“我爱我神君耳！” 他爱的不是马，而是马神。 这与九方高相马十分相似。 这种神马就是神韵，谢赫称之为气韵。 中国画的魅力是很难描述的。 吴昌硕诗云：“墨荷点秋天，苦铁画气而不画形”。 他说中国画是画“气”，人怎么能看到气呢？ 到了，在哪里？ 其实它蕴含在笔墨之中，也只能在笔墨之中体会。 中国画中的“气”是无法描述的。
中国道家哲学是中华民族的哲学思想。 它的形成和发展深刻影响了我国文学、经济、艺术等领域。 道教崇尚质朴、质朴、自然，追求天人合一。 这些思想对中国画起到了积极的理论指导作用，决定了中国画的审美意识、审美情趣和审美取向，形成了中国画鲜明独特的艺术语言和艺术面貌。 （文/中国国家画院博士后付振宝）
